Noche de virtuosismo, emoción, poesía, magia, talento, creatividad, fusión, recuerdos, sensaciones encontradas, nostalgia, energía, vibración, carisma, simbolismo, hard rock, heavy metal, melodía, riffs, sumado a la perfomance en el escenario de la dupla Adrián Barilari y Walter Giardino, el show de Rata Blanca, sencillamente fue una explosión musical, donde el público sintió el apego y el carisma de la dupla.

El concierto se puede partir en dos fases, bien específicas donde el lado hardrockero del mago de las seis cuerdas, vestido con el uniforme de los ochentas, muchos recordaron a su colega Slash, que desde el inicio se divirtió con placer y esa energía fue trasmutada al público, que no dejada de expresar la sensación del impresionismo ante tanta virtuosidad del guitarrista.

Por el otro lado, la voz y la presencia escénica de Barilari, sigue tan campante y con los años se nota que la pasión allí arriba lo lleva a estar más enchufado con el fan, que lo siguió en temas puntuales, como Ella, Mujer Amante, Guerrero del Arco Iris, La Leyenda del Hada y el Mago.

Adrián reconoció que el heavy paraguayo ama a Rata Blanca, por eso exclamó como una poesía, si ustedes están allí, nosotros siempre estaremos aquí. Y esta frase hace que uno se transporte a la lejana 1992, aquella noche de invierno, donde los pocos presentes (en realidad no tan pocos, pero para aquel año sí), de manera desenfrenada estuvieron frente a ellos para cantar y disfrutar del show, que casi fue opacada en aquella oportunidad por la irrupción de la tan poca amigable policía nacional.

Pero retornemos al espectáculo de anoche, Chico Callejero sonó potente, como Michael, Agord, sin olvidar a Volviendo a Casa, que de seguro a más de uno se le habrá soltado una lágrima, pero de alegría, la sensación que copó la noche en el recinto del SND.

Amo del Camino, Endorfina y Rock And Roll, fueron las fusiones que salen del límite del heavy metal, pero que en el fondo es la marca registrada de Rata Blanca. Y como todo showman, Walter, no dejó escapar los solos con su amor incondicional, a la que le toca suavemente, la mira, se concentra y se imagina hasta donde puede llegar las notas potentes que emitía a cada segundo, de manera rítmica, acústica o simplemente como lo sabe hacer, arrastrando la melodía hasta el infinito del nervio auditivo.

Aun estás en mis sueños, lucha para ser el himno, pero todavía le falta para llegar al trono ante una Leyenda donde el mago y el hada, hacen caricias místicas y la mujer amante choca con aquel chico callejero que vuelve a casa, como un guerrero del arco iris.

Demás está decir que las gargantas cantaron, las cabezas se movieron al ritmo de Rata Blanca y el show continuará en Paraguay, porque si el fan está allí abajo, ellos siempre retornarán en el escenario.

Por Julio Dávalos.

La banda paraguaya de heavy metal Mythika, no solo abrió la jornada para que el público no quede ansioso en la espera por Rata Blanca, sino que rompió el hielo delgado entre el paradigma que una agrupación nacional, solo está de relleno ante un evento internacional.
Sonido demoledor, riffs precisos, melodía, energía, buen sonido a pesar de la acústica del Arena SND, carisma en el escenario, fueron los ingredientes que supo capitalizar en los 30 minutos que tuvo disponible Mythika para hacer lo que les gusta: heavy metal.

En el corto lapso de tiempo, repasaron sus logros de una manera demoledora y precisa, a pesar que el mic fue apagado, por lo menos desde donde estuvo, no pude precisar el motivo, pero el profesionalismo se notó y fue destacado por Julio Franco, quien expresó a los presentes, que apoyaron la actitud con aplausos, “que no se debe dejar de tocar, aunque no funcione el sonido”, palabras más palabras menos del vocalista y guitarrista.
Believe, el primer corte de su último disco Unholy Glory, tema que transporta a través del sonido potente, a la imaginación de situarse en pasajes puntuales de cualquier parte de nuestro continente, durante la colonización.

Con Trueno, canción de la película del mismo nombre, la adrenalina que tenían en el escenario se desparramó por todos los sectores del estadio y transmutó la energía heavy que se sentía a esas horas en el recinto, a pesar de estar bajo las luces prendidas, que alguna vez a los grupos que se los denomina soportes, les tienen que considerar, por lo menos aquí en nuestro país.

Mythika, a través de sus canciones, recorrió la historia bélica y la terrible situación acaecida por los pueblos indígenas, bajo el yugo español. Y con Truenos, se escuchó la narración de cómo la adrenalina puede llevar al extremo de querer contar con poder, por medio de la victoria, arriba de un vehículo de carrera.
El público aplaudió a Mythika, ambos se llevaron el placer de romper esa línea delgada, en que todo soporte, no puede generar la sinergia que desparrama el género en un evento como el de anoche.

Y después subió Rata Blanca, y la historia lo contaremos en otro apartado.
En menos de un año, Mythika tocó con tres bandas internacionales del género.

El vocalista y guitarrista Julio Franco, destacó que en menos de un año telonearon a tres bandas internacionales, la argentina Boanerges en el teatro municipal de San Lorenzo, con el virtuoso Yngwie  Malmsteen  y anoche con Rata Blanca, en el Arena SND.
Resaltó que este hecho, además de agradecer a la productora, hará que para el mes de julio realicen la presentación de todos los temas de nuevo álbum Unholy Glory, en un show que próximamente anunciarán.

Por Julio Dávalos.

Desde que nos apasiona un instrumento, lo adoptamos por el resto de nuestras vidas, y formamos nuestra primera banda de Metal, seguimos un camino al unísono con la música. Muchos músicos que buscan un lugar en ese amplio espacio Headbanger en nuestra escena generalmente logran sus objetivos de producir sus materiales bajo el estigma del sudor de su frente.

Quizás en los albores de la formación de sus bandas, los músicos lo hacen por amor, por la pasión, sin embargo, en algún momento de nuestras vidas se nos cruza por la mente una pregunta tan intrigante: ¿En el Paraguay se puede vivir solamente haciendo Metal?

En ese largo trayecto de profesionalismo musical, muchos acceden a un medio de vida sustentable a través de la música, ya sea como catedráticos o con un negocio dentro del rubro de instrumentos, pero vivir plenamente de los ingresos de una banda como agrupación, con respecto a sus materiales y conciertos realizados, es lo que nos seduce frente a una oportunidad aun desconcertante, desconcertante al menos acá en el país.

Existen otros medios actualmente por los que se pueden efectivizar ganancias a través de internet de manera legal y con derechos de autor, aunque eso sería como un inmenso puzle virtual donde una pieza estaría buscando su espacio específico entre millones, y así poder encajar, con eso no queremos decir que sea difícil, pero tiene sus dificultades.

Para adentrarnos más sobre este tema tan puntual y sensible, qué mejor manera que la de consultar con una banda de la escena local actual que ya esté batallando en eventos.

Daniel Chávez Mareco, guitarrista y vocalista de la poderosa banda Furious Dogs se explaya con respecto a este tema:
Vivir del Heavy Metal o Rock en Paraguay, difícil a no ser que hagas covers, pero tampoco veo a bandas sobresalir con eso – explica – si me preguntas por qué, son varias razones, la gente no tiene esa cultura de que es un estilo musical que se escucha en todo el mundo y si lo tiene es la más comercial y conocida , aunque ahora ayude bastante la redes sociales ,pero a la vez creo que saca interés en querer ir caminando a otro barrio en grabar caset o cd de algún Metalero perdido por ahí como anteriormente hacíamos, creo que la facilidad de tener todo rápido ya la gente no está más tanto interesada en apoyar yendo en los conciertos o comprando materiales ,tampoco estoy en contra de las plataformas, ayudan bastante – dice – pero yo me centro más a lo que cuando era más joven en conseguir tal disco sea como sea jaja! – sonríe – o yendo a los conciertos, solo en esos lugares veíamos a gente de pelo largo y tus mismos gustos musicales , pero ahora que ya somos un poco más de edad y sobra a veces por que anteriormente ni para el pasaje jaja! – asevera Daniel – pero eso sí, a mí me ayudo a conocer más Bandas las redes sociales pero no perdí la locura de tener tal disco en físico, como anteriormente se hacía, las redes sociales ayudó conocer más, como que es más común ver gente con pelo largo o que es un metalero realmente, no como antes que capaz te hacían el famoso piropo ja ja!.

En particular – manifiesta Daniel – hago esto por pasión y para divertirme, uno tiene su hobbies de futbol, ir al Shopping , yo mi estilo de vida es esto!

También nos dio su punto de vista el bajista de Furious Dogs, Alberto Rolón, quien aclara:
Vivir de la música, en el sentido diario, conlleva serios desafíos – dice Alberto – inicialmente tiempo que le dediques a la interpretación del instrumento que elijas, por ese medio expresar…distintos sentimientos, lo que la mayoría denomina arte, pero para nosotros que sentimos lo indomable de nuestras almas, desde niños…nos veíamos sobre el escenario, haciendo música underground/subterránea, que nos transporta a distintos estados emocionales, que son invaluables, por las personas que están frente a los amplificadores exteriorizando su libertad y armonía con su propia vida, más a ello la satisfacción que nos llena de alegría ver a desconocidos luego de cada presentación, que nos estrechan las manos o muchas veces un abrazo de hermandad, que solo se vive en la escena – completa Alberto.

Con respecto a los jóvenes Metalheads que incursionan en este apasionante mundo ambos aconsejan:
Un consejo para los jóvenes es, si pensás hacer plata con esto jaja estudia nomas! y si te sobra tiempo, tocá, pero claro si tenés la esperanza de llegar como algunas bandas Grandes metéle podés ser la excepción, pero también hacer esto te saca tiempo, plata si querés hacer bien claro, pero si uno quiere hacerlo, siempre va a ver un lugar. Pero lo ideal sería hacerlo siempre e ir pasando a otras generaciones o a tus hijos – dice Daniel.

El consejo para los jóvenes, es que se mantenga firmes en sus ideales, hoy es una misión muy difícil por las variedades ideológicas, ser auténtico es ser contra corriente como lo fue y lo seguirá siendo…todos somos discriminados por expresar nuestras ideas, pero al exteriorizarlas somos libres, tanto la esencia del rock como el metal, es la libertad y rebeldía, por eso a mantenerse firme…tomando la decisión de abrazar la hermandad del metal – concluye Alberto.

Está bien claro que incluso para las bandas con sus músicos más profesionales del Rock y el Metal vivir de esto es difícil aun en el Paraguay, pero no imposible, sin embargo, la pasión es la que nos abraza desde siempre, por sobre todo lo comercial que nos pueda abrumar, eso sí, es un tema muy sensible y punzante, y como dijeron los muchachos entrevistados, a mantener la convicción Headbanger por sobre todas las cosas.

Por Osvaldo Islas.

Asunción, Radio Lata Pararã. Arrollador y agresivo, por momentos progresivo y melódico, el sonido de Pestilence fue un disfrute en el show que los trajo por primera vez a Paraguay. Con dieciocho grados y alguna ligera llovizna, la fresca noche asuncena recibió frente a Absoluto Rock a headbangers de diferentes generaciones que poco a poco iban reuniéndose para honrar la visita de uno de los números más representativos del metal extremo europeo.

“Paraguay, cómo están” vociferó de manera enérgica la leyenda Patrick Mameli al subir a escena, mientras observaba al público con esa mirada desafiante que lo caracteriza. Marcaban las 22:57 cuando se empezó a escuchar el ataque in crescendo de la intro de “The Secrecies of Horror”. La inmersión hacia el legendario álbum “Testimony of the Ancients” había iniciado.

La experiencia fue realmente sorprendente, gracias a un sonido impecable y una puesta en escena que permitió apreciar lo afilada que llegaba la banda. ¿Cómo puede conservar Mameli la misma voz de hace más de tres décadas? En “Twisted Truth” todo se vino abajo. El público literalmente explotó desde el primer riff, movido por ese pesado paseo de medio tiempo que conjuga unas maravillosas secciones melódicas.

La formación que llegó a Asunción acompañando a Mameli es la que grabó el último álbum lanzado en 2021. El guitarrista Rutger van Noordenburg conectó de una manera especial con el público desde que subió al escenario, interactuando en cada solo y ofreciendo palanqueadas armónicas al por mayor. Luciendo una casaca de Uada, el batería Michiel van der Plicht (ex miembro de bandas como Prostitute Disfigurement y God Dethroned), realizó un despliegue abrumador de técnica y potencia, mientras que el bajista Joost van der Graaf (ex Sinister y Dew-Scented), dueño de una destreza envidiable, demostró poder acompañar sin inconvenientes cada uno de los arreglos originalmente grabados por el eximio Tony Choy en el álbum tributado.

La sesión siguió con la arremetida brutal de “Lost Souls” y su característico riff octavado, y “Land of Tears”, cuyo inicio agresivo se transforma a mitad de tema –de manera natural y orgánica– en una sección absolutamente atmosférica, que da paso a ese magistral solo floydiano (al decir de un amigo sajoniero) que el público agradeció y acompañó. Mameli arrojó una mirada de satisfacción, y antes de proseguir sorbió un trago de una bebida que pocos pensaron ver alguna vez sobre un escenario: leche. Así es, un cartón de leche puesto a la vista sobre su Mesa Boogie lo esperaba cada tanto para saciar su sed.

Los riffs arrastrados de “Prophetic Revelations”, el ochentoso “Testimony”, y el clásico “Presence of the Dead” prosiguieron para llegar hasta el último track, “Stigmatized”, el cual generó un nuevo momentum con el público, amén de sus pegadizas secciones y arreglos. El despliegue del bajista Joost van der Graaf se llevó gran parte de los aplausos, mientras empezó a sonar “In Sorrow”, el breve outro de Testimony. Habían transcurrido cuarenta y cinco minutos de gloria absoluta.

Sin pausas, Mameli anuncia dos piezas del nuevo álbum, los cortes “Morbvs Propagationem” y “Deificvs”. Rutger van Noordenburg cambia rápidamente de guitarra, y con una dorada LTD arranca la nueva arremetida, oscura y pesada de este álbum. ¿Have a good time or what? vocifera Mameli para ofrecer al público la primera de las tres cerezas de la torta, “Dehydrated”, pieza de apertura del “Consuming Impulse”, que luego engancha con “The Process of Suffocation”. Las paredes de Absoluto Rock tiemblan ante el desenfrenado headbanging.

La banda se despide ante la insistencia de las hordas sedientas. El retorno tiene un solo nombre posible: “Out of the Body”. El afilado riff de inicio hace efecto inmediato. Consternación. Todo empieza a verse borroso, el público eufórico llega a su catarsis. Pestilence trajo su testimonio antiguo en el marco de una impecable organización de Metal Alliance y Producciones G & G. Evento evento histórico que contó con la participación de dos legendarias bandas nacionales como teloneros, L’Estertor y Abomination. Una platea de unos doscientos cincuenta headbangers acompañó con eufórica devoción la puesta del grupo holandés. La peste llegó y venció.

Por  Pablo Valenzuela.

La producción de materiales musicales en Paraguay es un asunto particular desde siempre para las bandas. Muy pocas de ellas reciben la mirada como se debe por parte de los productores, tornándose en una verdadera lucha.
Pero nosotros sí centramos la mirada en una maravillosa banda de Thrash Metal llamada The Axe. Respecto a eso entrevistamos a Jorge Román vocalista de la misma.

The Axe se forma en la ciudad de Luque en el año 2008 con la idea de rendir tributo a las bandas underground que marcaron el género como: Exodus, Destruction, los primeros Metallica instrumentalmente y con la actitud violenta, alcoholica y sin tomar prisioneros de Tankard. – explica Jorge su vocalista. Con los primeros ensayos que eran más headbanging que técnica – continúa Jorge – surgieron los primeros temas propios luego del básico inicio de toda banda haciendo covers de nuestras bandas favoritas.

En el 2010 llega la oportunidad que muchas bandas nacionales esperan y batallando en un país sin piedad. LA PRIMERA GRABACION!!! – exclama –
un copilado con las bandas amigas Massive Execution y Slayground.

Posteriormente como toda banda Headbanger en Paraguay tuvo que pasar no mucho tiempo, pero luego de un enorme sacrificio económico aparece el Demo Thrasher Artillery de solo 50 copias.

Luego de cambios de formación, problemas económicos propias de la escena – a modo de crítica nos dice Jorge – en el 2022 finalmente The Axe graba su segundo demo oficial «World Under Menace» a puro pulmón como todo en Paraguay.

Como Headbanger que las vivieron todas…grabar HEAVY METAL!!! en Paraguay implica sacrificio, ser «musico», Rodie Crew, ayudante de todo y tener una pasión de acero a toda prueba – se sincera.

Luchar por plasmar algo físico, de buena calidad y poner un material en las manos de los verdaderos Headbangers es nuestra convicción.

Y lo volveríamos a hacer – relata – una y otra vez al igual que nos tiramos del escenario desenfrenadamente por el Metal – finaliza Jorge.

La mayoría de las bandas de metal, donde sus músicos son virtuosos, producen sus propios materiales que van desde la composición de sus temas, diseño de portada, impresión y grabación, entre tantos otros factores; pero aun así logran su objetivo de lanzar un disco con el verdadero sudor de la frente, como The Axe ¡otra gran banda del metal nacional!

Por Osvaldo Islas